Hiburan

Rekomendasi Lagu Pilihan Terbaik Yang Wajib Didengarkan

Rekomendasi Lagu Pilihan Terbaik Yang Wajib Didengarkan

Impozitstrainatate – Kehadiran sebuah lagu bisa melengkapi perasaan. Ketika seseorang sedang sedih, lagu yang tepat membuat suasana hati menjadi lebih gelap dan sebaliknya. Di antara sekian banyak lagu Indonesia yang dirilis pada tahun 2021, penulis akan memilih lagu terbaik pilihannya dalam kategori penyanyi wanita dan pria.

Pemilihan lagu berdasarkan lirik, melodi, teknik vokal dan kenyamanan di telinga dan hati penulis. Selain itu, penulis memilih sesuai dengan tingkat kesulitan dalam bernyanyi. Berikut adalah lagu-lagu yang dipilih.

1. Yura Yunita – Tenang

Lagu Tenang Yura Yunita dirilis pada 1 April 2021. Lirik dan melodi lagu tersebut dirancang oleh Yura sendiri. Lagu ini mengingatkan pada lagu-lagu universal seperti Damai Bersamamu oleh Chrisye. Penulis memilih lagu ini sebagai lagu penyanyi terbaik tahun 2021 dengan penjelasan sebagai berikut.

Lirik

Penulis menyukai lirik lagu tersebut karena ada akhiran i di beberapa bait. Lirik lagu ini semakin menarik karena ada kata yang berulang di bagian chorusnya, yaitu tenang dan tunggu. Ada juga triplet di beri aku jejakmu.

Secara umum, penulis terkesan dengan pilihan kata dan akhir dari huruf i. Huruf i jika dinyanyikan cenderung mencampurkan teknik vokal. Kartu ini juga menyertakan lirik yang dapat menunjukkan kematangan suara penyanyi dan teknik suara.

Melodi

Ketenangan dimulai dengan melodi lembut dengan piano sebagai instrumennya. Di bait kedua, melodi mulai menguat dimulai dengan kata-kata Saya berharap Anda ada di sini dan menambahkan harmoni dengan reff.

Pada syair 2, harmoni mulai berlaku untuk memberi saya petunjuk Anda. Crescendo dimulai di sini dalam lirik sampai menjadi keras di akhir chorus. Lagu berakhir lagi dengan melodi yang manis. Penulis menyukai pemilihan piano dan vokal latar bersama dengan beberapa peran instrumental lainnya.

Teknik vokal

Anda masih dapat menggunakan suara campuran untuk keduanya tetapi memantulkan bagian nang dan nan. Cara ini membuat penyanyi tidak mudah lelah karena transfer mix lebih mudah. Penulis juga menyukai timbre suara di bagian berikut. Lanjutkan ke jembatan, eksekusi yang sangat bagus memilih untuk menyanyikan sinden. Transfer dari teknik mix voice mix head mix chest. Teknik ini menjaga nada tetap nyaman di telinga terutama karena suara bergema di luar.

2. Tulus – Ingkar

Lagu Ingkar dari Tulus dirilis pada 13 Agustus 2021. Lirik lagu ditulis sendiri oleh Tulus. Saat pertama kali mendengar, lagu ini langsung menarik perhatian menulis. Penulis memilih lagu ini menjadi lagu pria terbaik 2021 dengan penjelasan sebagai berikut.

Satu hal yang penyanyi sorot terkait kehadiran kata Ingkar hanya ada satu kali di lagu dan sebagai pre chorus. Pada bagian bridge, penulis juga menyukai pengulangan ritma di satu baris.

Melodi

Penulis menyukai lagu ini yang menggunakan orchestra sebagai pengiringnya. Tidak sampai disitu, penulis menyukai interlude pada lagu ini. Walaupun penulis tidak bisa merinci semua alat musik yang digunakan, penulis menyukai kehadiran piano sebagai instrumen utama dan biola sebagai melodinya di awal. Penulis juga menyukai pengulangan nada di bagian yang terlihat seperti sedang berbohong. Klimaksnya ada di chorus terakhir yang dimulai dengan lirik Aku, memberikan nuansa telinga yang luar biasa dan diakhiri dengan biola yang manis.

Teknik vokal

Teknik yang digunakan dalam lagu ini antara lain dada, falsetto dan suara campuran. Ada beberapa hal yang menarik perhatian penulis dalam chorus tersebut.

Di bagian na, gunakan peti dan gunakan falsetto di atas kata mun sampai Anda kembali ke peti di bagian ru. Paduan suara terakhir dari I… adalah penampilan yang sangat bagus. Tulus menggunakan campuran vokal kepala/kepala dengan sikap bernyanyi yang menunjukkan bahwa kepala cenderung miring sehingga suara bergema di kepala.

Penulis juga menyukai penggunaan mix chest pada kata Ooh sebagai modulasi dan tetapi pada chorus terakhir. Banyak pelajaran yang bisa dipetik dari kedua lagu ini. Lagu di atas juga cocok untuk kamu yang ingin belajar menyanyi karena tekniknya yang beragam atau belajar menulis lagu.

Tentu saja, selain nada-nada di atas, teknik yang Anda gunakan mungkin berbeda karena tergantung pada jangkauan vokal Anda. Anda mungkin harus menggunakan falsetto sementara di lagu asli Anda menggunakan suara dada.

Sumber:

Download lagu

Sejarah dan Perkembangan Post Hardcore Menjadi Salah Satu Genre Musik Rock

Sejarah dan Perkembangan Post Hardcore Menjadi Salah Satu Genre Musik Rock

Impozitstrainatate – Seperti kebanyakan genre musik lainnya, post-hardcore adalah warna musik berbeda yang diminati banyak orang. Post-hardcore adalah salah satu warna musik yang diketahui dimulai pada tahun 1980-an, namun interpretasi pendengar terhadap post-hardcore juga berubah seiring waktu.

 

Di tahun 2000-an dan seterusnya, warna lagu ini berubah. Tepatnya saat kita memasuki era post-hardcore kontemporer. Sejak itu, genre musik ini dikaitkan dengan band screamo yang kita kenal sekarang, seperti Bring Me The Horizon, Pierce The Veil dan A Day To Remember. Permainan dan komposisi yang ditawarkan masing-masing band membawa karakter musik yang lebih inovatif.

 

Ketika kita melihat pertumbuhan musik post-hardcore ini, tentunya kita juga harus mengetahui bagaimana sejarah dan perkembangan post-hardcore menjadi salah satu genre musik rock yang kita kenal saat ini.

 

Sejarah pasca-hardcore

Post-hardcore awalnya merupakan genre musik yang lahir pada pertengahan tahun 1980. Selama ini, beberapa band yang meninggalkan scene hardcore punk di Washington D.C., Amerika Serikat, terus berkembang. Setiap band memiliki karakter musik yang inovatif. Mereka memainkan lagu-lagunya dengan lirik yang sering melankolis dan menonjolkan melodi gitar.

 

Post-hardcore adalah genre punk rock yang masih mempertahankan agresivitas dan intensitas hardcore punk. Namun, genre post-hardcore dipengaruhi oleh ekspresi kreatif yang terinspirasi oleh post-punk dan noise rock. Genre post-punk, misalnya, istilah tersebut telah diterapkan pada kelompok yang luas. Sedangkan Post-hardcore dimulai pada tahun delapan puluhan dengan grup musik seperti Hüsker Dü dan Minutemen.

 

Dalam perkembangannya pada tahun 1980-an dan 1990-an, post-hardcore dipengaruhi oleh gerakan-gerakan hardcore seperti Fugazi dan grup musik seperti Big Black dan Jawbox yang sangat dekat dengan noise rock. Pada tahun 2000-an, post-hardcore mencapai kesuksesan mainstream dengan popularitas band-band seperti My Chemical Romance, AFI, Underoath, Hawthorne Heights, The Used, At the Drive-In dan Senses Fail.

 

Ketika pada akhir 2010 band Sleeping with Sirens dan Pierce the Veil mencapai puncak kesuksesan mereka dan band-band seperti Title Fight dan La Dispute muncul di musik underground.

 

Karena karakteristiknya, genre post-hardcore ini masih mengikuti “tradisi” genre hardcore punk, yang sangat mengandalkan tempo cepat, suara keras, dan bass yang berat. Genre post-hardcore juga menekankan etos “lakukan sendiri (DIY)”.

 

Menurut database musik AllMusic, band post-hardcore baru ini menemukan banyak cara yang kompleks dan dinamis untuk menghindari aturan “cepat dan keras” hardcore. Apalagi vokalis band ini banyak yang membawakan lirik yang cenderung berbisik-bisik seperti orang gila. AllMusic juga menyebutkan bahwa band-band post-hardcore telah menemukan cara-cara kreatif untuk membangun dan melepaskan ketegangan dalam musik mereka daripada melontarkan hinaan pendek, tajam, dan panik kepada mereka.

 

Jeff Terich dari Treblezine menyatakan bahwa musisi post-hardcore tidak lagi mengandalkan vokal geng dan power chord daripada mengikuti batas-batas hardcore yang ketat, tetapi lebih cenderung membawa ide kreatif mereka ke punk rock. Sekadar informasi, genre post-punk di Inggris pada akhir 1970-an dan awal 1980-an memiliki pengaruh besar terhadap perkembangan musik kelompok musik post-hardcore. Berbagai band bereksperimen dengan genre yang berbeda, termasuk soul, dub, funk, jazz, dan dance-punk seiring berkembangnya genre. Diketahui bahwa karena beberapa band post-hardcore dibentuk oleh orang-orang dari dunia hardcore punk, banyak dari mereka berhasil mengembangkan suara mereka menjadi musisi yang lebih terampil.

 

Beberapa band post-hardcore

  1. Fugazi

Fugazi adalah band post-hardcore Amerika yang dibentuk di Washington, D.C. pada tahun 1986. Band ini terdiri dari gitaris dan vokalis Ian MacKaye dan Guy Picciotto, bassis Joe Lally dan drummer Brendan Canty. Mereka dikenal karena musik mereka yang melampaui gaya, etika DIY, cara berbisnis, dan penghinaan terhadap industri musik. Fugazi telah melakukan tur keliling dunia dan menghasilkan enam album studio, sebuah film panjang dan serial live. Fugazi telah membawa band pujian kritis dan kesuksesan di seluruh dunia dan telah menjadi pengaruh besar pada musik punk dan alternatif. Band ini telah dibubarkan tanpa batas waktu sejak tahun 2003. Dengar lagu lagunya di mp3 juice.

 

  1. Quicksand

Quicksand adalah band post-hardcore dari New York City, Amerika Serikat. Quicksand dibentuk pada tahun 1990 dengan debut EP self-titled diikuti oleh dua album label besar, Slip (1993) dan Manic Compression (1995). Band ini mendukung perilisannya dengan tur ekstensif, tetapi gagal mencapai kesuksesan mainstream yang diharapkan label mereka. Karena faktor-faktor ini dan tekanan internal, mereka pertama kali bubar pada tahun 1995 dan sekali lagi pada tahun 1999 setelah satu setengah tahun pertemuan yang gagal. Pada Juni 2012, Quicksand bersatu kembali untuk stand satu malam khusus. Album ketiga band (album full-length pertama dalam 22 tahun), Interiors, dirilis pada 10 November 2017.

 

  1. At the Drive-In

At the Drive-In adalah band post-hardcore Amerika dari El Paso, Texas. Band ini dibentuk pada tahun 1994 dan lineup terakhir terdiri dari Cedric Bixler-Zavala (vokal), Omar Rodríguez-López (gitar, vokal), Paul Hinojos (bass), Tony Hajjar (drum) dan Keeley Davis (gitar, vokal). ). ). At the Drive-In merilis tiga album studio dan lima EP sebelum bubar pada tahun 2001. Album ketiga dan terakhir mereka sebelum pembubaran mereka, Relationship of Command (2000), mengumpulkan banyak penghargaan dan digambarkan sebagai genre pasca-bubar. . Setelah perpecahan, Bixler-Zavala dan Rodríguez-López membentuk Mars Volta, sementara Ward, Hinojos dan Hajjar membentuk Sparta. Dengar lagu lagunya di stafaband.

 

At the Drive-In bersatu kembali pada Januari 2012 dan memainkan Festival Musik dan Seni Coachella Valley 2012 dan Festival Lollapalooza 2012. Pada 2016, band ini bersatu kembali untuk kedua kalinya, dengan gitaris dan vokalis Jim Ward tidak lagi berpartisipasi. . Ia digantikan oleh Keeley Davis dari Sparta. Band ini merilis album studio keempat mereka, inter a•li•a (2017). Setelah itu, band ini mengumumkan hiatus pada November 2018.